Thế giới nghệ thuật là một đấu trường đầy biến động, nơi sự sáng tạo, gu thẩm mỹ, các mối quan hệ cá nhân, tiền bạc và bản năng kinh doanh hội tụ. Ở đỉnh cao của chuỗi thức ăn là những nhà sưu tập ưu tú, sử dụng khối tài sản khổng lồ từ các ngành công nghiệp như tài chính, bất động sản và bán lẻ để sưu tập nghệ thuật, đồng thời bù đắp cho các khoản đầu tư của họ vào các loại tài sản đa dạng. Một số tác phẩm giá trị nhất do đó là một phần của các bộ sưu tập nghệ thuật tư nhân, nơi chỉ một số ít người được chọn mới có thể chiêm ngưỡng chúng. Vậy ai là chủ sở hữu của những bộ sưu tập tranh giá trị này?
François Pinault
Tỷ phú người Pháp François Pinault đã sưu tập nghệ thuật trong hơn 30 năm, tạo ra một bộ sưu tập phi thường với hơn 3.000 tác phẩm nghệ thuật hiện đại và đương đại. Lần mua tác phẩm nghệ thuật đầu tiên của Pinault là Tableau Losangique II của Mondrian, tiêu tốn của ông 8,8 triệu đô la.
Một tuyển chọn hơn 200 tác phẩm từ bộ sưu tập nghệ thuật của ông, bao gồm các tác phẩm của Mark Rothko, Lucio Fontana, Jeff Koons hoặc Damien Hirst, trị giá khoảng 1,4 tỷ đô la, được trưng bày tại Palazzo Grassi ở Venice.
Pinault cam kết chia sẻ bộ sưu tập của mình với số lượng người lớn nhất có thể. Các phần của bộ sưu tập tư nhân của ông được đặt trong hai tòa nhà đặc biệt ở Venice: Palazzo Grassi nói trên, khánh thành năm 2006 và Punta della Dogana, khai trương năm 2009. Pinault gần đây đã định hướng dự án văn hóa của mình theo hướng mở một tổ chức thứ ba, khi kế hoạch 20 năm của ông để xây dựng một bảo tàng tư nhân cho bộ sưu tập nghệ thuật đương đại ấn tượng của mình ở trung tâm Paris cuối cùng đã thành hiện thực và dự kiến mở cửa cho công chúng vào tháng Tư. Các tác phẩm trong Bộ sưu tập Pinault cũng thường xuyên được giới thiệu trong các cuộc triển lãm trên khắp thế giới. François Pinault là chủ tịch danh dự của tập đoàn xa xỉ Kering, sở hữu các thương hiệu thời trang Saint Laurent, Alexander McQueen và Gucci, và cùng với gia đình, ông sở hữu nhà đấu giá mang tính biểu tượng Christie’s.
Philip Niarchos
Những người thừa kế của ông trùm vận tải biển người Hy Lạp Stavros Niarchos sở hữu một bộ sưu tập nghệ thuật đáng chú ý gồm nghệ thuật ấn tượng và hiện đại, đặc biệt là con trai ông, Phillipe Niarchos, người có may mắn là con trai cả. Trong số các tác phẩm trong bộ sưu tập có kho dự trữ tư nhân lớn nhất thế giới các tác phẩm của Van Gogh, tác phẩm được cho là quan trọng nhất của Paul Gauguin trong tay tư nhân (Riders on the beach) và bức tự họa Yo, Picasso, được mua năm 1989 với giá gần 48 triệu đô la, cũng như tác phẩm tuyệt vời Pietá của El Greco.
Kể từ khi thừa kế bộ sưu tập, Philip Niarchos đã bổ sung thêm các tác phẩm hậu chiến và đương đại, bao gồm các tác phẩm của Andy Warhol và Maurizio Cattelan. Một trong những bổ sung thú vị hơn mà Niarchos Jr. đã thực hiện cho bộ sưu tập của cha mình vào năm 1982 là bức tự họa của Jean-Michel Basquiat với mức giá kỷ lục lúc bấy giờ là 3,3 triệu đô la, một mức giá đáng kinh ngạc gấp khoảng năm lần rưỡi so với bất kỳ bức tranh Basquiat nào trước đây được bán trong một cuộc bán công khai. Dustheads của Basquiat lại gây chú ý vào năm 2013 khi gia đình Niarchos bán nó tại một cuộc đấu giá với giá 48,8 triệu đô la, phá vỡ các ước tính một lần nữa.
Eli và Edythe Broad
Broads đã xây dựng bộ sưu tập nghệ thuật hậu chiến và đương đại của họ trong 50 năm qua. Với niềm tin rằng các bộ sưu tập nghệ thuật vĩ đại nhất được xây dựng khi nghệ thuật đang được tạo ra, Broads đã bắt đầu sưu tập nghệ thuật của thời đại họ.
Broad Art Foundation quản lý một bộ sưu tập các nghệ sĩ đương đại có ảnh hưởng như Jasper Johns, Yayoi Kusama, Robert Rauschenberg hoặc Ed Ruscha, ngoài một bộ sưu tập nhiếp ảnh quan trọng, cùng với sự đại diện ngày càng tăng của các nghệ sĩ trẻ tuổi. Năm 2015, Eli và Edythe Broad đã mở một bảo tàng nghệ thuật ở Los Angeles, nơi cung cấp vé vào cửa miễn phí để xem các tác phẩm từ bộ sưu tập của cặp đôi. Broad là nơi có 2.000 tác phẩm của hơn 200 nghệ sĩ và là một trong những bộ sưu tập nghệ thuật hậu chiến và đương đại hàng đầu thế giới.
David Geffen
Sinh ra trong một gia đình người Do Thái nhập cư ở Brooklyn, Geffen bắt đầu sự nghiệp của mình trong phòng thư của công ty tài năng William Morris, nơi ông vươn lên trở thành một người đại diện. Sáu mươi năm trôi qua, Geffen đã trở thành một người đam mê bất động sản sang trọng tự thân, người sở hữu một trong những căn hộ đắt nhất ở New York, một ngôi nhà ở Hamptons và sở hữu bất động sản Jack L. Warner ở Beverly Hills cho đến khi ông bán nó cho Jeff Bezos với giá 165 triệu đô la, một kỷ lục đối với bất động sản dân cư ở Los Angeles.
Trong những năm qua, ông cũng đã tích lũy được một bộ sưu tập nghệ thuật đương đại ấn tượng, bao gồm các tác phẩm của Jasper Johns, De Kooning và Jackson Pollock. Geffen là chủ sở hữu của một số kiệt tác khác từ nửa sau thế kỷ 20, mặc dù đã bán hai trong số những kiệt tác được thèm muốn của mình, Number 5 của Jackson Pollock và Woman III của Willem de Kooning với giá 277 triệu đô la. Công việc từ thiện của Geffen cũng gây xôn xao dư luận, vì vào năm 2017, ông đã cam kết 150 triệu đô la cho Bảo tàng Nghệ thuật Quận Los Angeles, món quà lớn nhất trong lịch sử của bảo tàng.
Ezra và David Nahmad
Chiến lược của Nahmads rất đơn giản: mua và giữ để kiếm lợi nhuận. Bộ sưu tập nghệ thuật giá trị nhất thuộc sở hữu chung của nhà kinh doanh lớn David Nahmad với anh trai Ezra, sở hữu một kho dự trữ nghệ thuật hiện đại và ấn tượng, được lưu trữ trong một nhà kho miễn thuế gần sân bay Geneva ở Thụy Sĩ.
Người ta ước tính rằng nhà kho chứa từ 4.500 đến 5.000 tác phẩm nghệ thuật, trị giá từ 3 tỷ đến 4 tỷ đô la. Forbes trích dẫn lời chủ tịch của Christie’s New York nói rằng họ đã “bán nhiều nghệ thuật hơn bất kỳ ai còn sống”, mua và bán chủ yếu tại các cuộc đấu giá. Kho hàng của Nahmads bao gồm hơn 30 nghệ sĩ hàng đầu, từ Monet và Matisse đến Renoir và Rothko. Trong số các tài sản có khoảng 300 bức tranh Picasso, trị giá ít nhất 1 tỷ đô la. Hai anh em chia đôi tài sản nghệ thuật của họ 50/50.