Triển lãm Nghệ thuật Sinh viên Thường niên (ASE) tại PAFA giới thiệu bộ sưu tập của Jill Adler, một bậc thầy mới tốt nghiệp ngành Mỹ thuật, cho thấy sự thoải mái của cô với nhiều loại vật liệu khác nhau. Jill chia sẻ rằng cô luôn bắt đầu với một ý tưởng, sau đó mới chọn phương tiện thể hiện. Triển lãm ASE của cô chủ yếu bao gồm tranh và điêu khắc, phản ánh quá trình thử nghiệm và tìm kiếm phương tiện phù hợp nhất để truyền tải ý tưởng.
Phương tiện thể hiện cũng có thể mang lại ý nghĩa bổ sung cho tác phẩm. Gốm sứ gợi nhớ đến các di tích lịch sử, tạo cảm giác cổ kính, trong khi những khuyết điểm của giấy bồi lại nói lên sự mơ hồ trong ký ức về một đối tượng. Jill coi trọng sự khám phá và sẵn sàng chấp nhận rủi ro: “Tôi nghĩ đó là rất nhiều trò chơi và sẵn sàng chấp nhận những điều không hiệu quả, dù đôi khi điều đó đáng sợ.”
Jill luôn sẵn sàng thử nghiệm các phương tiện mới, nhưng đồng thời cũng rất chu đáo. Trong thời gian học tại PAFA, cô đã giúp truyền đạt những kiến thức cơ bản cho nhiều bạn học với tư cách là Quản lý Studio Làm giấy Richard C. von Hess. Cô cũng tận dụng những cơ hội tương tự để học hỏi từ các đồng nghiệp của mình. Khám phá vẫn là chìa khóa: “Tôi sẽ nghĩ về một điều gì đó và kiểu như ‘Đợi đã, tôi không biết làm điều đó như thế nào’ và tìm một người nào đó. Bạn học cách làm đúng, học một vài điều cơ bản, và sau đó bạn có thể tự do làm việc với nó. Học một vật liệu mới mở ra một con đường hoàn toàn mới.”
Việc trưng bày các tác phẩm của mình tại ASE, không chỉ chiếm không gian trên tường, đã mang đến một số cân nhắc bất ngờ cho Jill—”Làm thế nào để đảm bảo mọi người không giẫm lên chúng?”—và những thành công. “Tôi nghĩ về tất cả những thứ mà tôi tạo ra như những từ trong một câu, đặt tất cả chúng ra và để chúng tạo thành một thứ hoàn chỉnh. Một chiến thắng là chỉ cần có không gian đó: những bức tường trắng và không gian để chơi đùa thực sự giúp bạn nhìn thấy tác phẩm của mình một cách toàn diện hơn.”
ASE khai mạc gần với lễ tốt nghiệp của PAFA, và thời điểm này đã góp phần vào cảm giác thành tựu của Jill. “Cảm giác như gặp lại những người bạn mà tôi đã không gặp trong một thời gian. Được nhìn thấy công sức của mọi người được đền đáp trên các bức tường của PAFA—nó khẳng định lại cộng đồng mà tôi đã xây dựng ở đây.”
Ngoài cộng đồng bạn học, Philadelphia đã mang đến cho Jill một cảm giác mới về ngôi nhà. Jill lớn lên ở Manhattan, nhưng đã yêu thành phố mà cô nhận nuôi vì cảm giác lịch sử, nơi cô cảm thấy mình có thể thực sự hòa mình vào. Cô cũng thấy cộng đồng dễ tiếp cận với tư cách là một sinh viên. “Có rất nhiều nghệ sĩ và không gian mà tôi cảm thấy ít đáng sợ hơn Manhattan, điều mà tôi nghĩ khiến nó trở thành một nơi thực sự tốt cho một người đang đi học. Có một cộng đồng ở đây đã giúp tôi bớt lo lắng hơn về cuộc sống khó khăn sau khi ra trường. Có những người ở đây mà nếu bạn muốn kết nối, họ luôn sẵn sàng trò chuyện với bạn.”
Jill vẫn chưa hoàn thành với PAFA. Cô sẽ tiếp tục giúp điều phối chương trình MFA Bán thời gian của trường trong suốt mùa hè. Gần đây, cô cũng bắt đầu làm việc với một chương trình lưu trú nghệ sĩ tại Trung tâm Brodsky tại PAFA, sử dụng các kỹ năng làm giấy thủ công của mình để giúp đỡ các nghệ sĩ khác, bao gồm cả Sarah McEneaney. Tốt nghiệp chỉ là bước tiếp theo trong hành trình tự khám phá của cô. “Tôi đến [PAFA] làm nhiều việc,” cô nói. “Và tôi vẫn ra ngoài làm nhiều việc, nhưng một cách cân nhắc hơn. Tôi chắc chắn mong muốn tìm thấy nhịp điệu của riêng mình và thực sự những gì phù hợp với tôi.” Jill isn’t on the phone, cô đang bận rộn với những dự án nghệ thuật đầy hứa hẹn.