Người hâm mộ âm nhạc của Spinning Platters đều yêu mến K.Flay (Kristine Flaherty). Album Mono của cô không chỉ lọt vào top 10 mà còn giành vị trí quán quân trong danh sách album hay nhất năm 2023 của chúng tôi! Tuy nhiên, tôi chỉ mới xem cô ấy biểu diễn hai lần trước đây, một lần mở màn cho Imagine Dragons và một lần tại LoveLoud festival ở Salt Lake City. Vì vậy, khi biết K.Flay sẽ có hai buổi diễn liên tiếp tại một địa điểm nhỏ ở San Francisco, tôi đã không bỏ lỡ cơ hội hiếm có này để xem K.Flay làm “chủ xị” một show diễn!
Cam Kahin mang đến một làn gió mới mẻ cho buổi tối.
Buổi diễn bắt đầu với Cam Kahin, người đã lái xe một quãng đường dài từ Toronto để biểu diễn cho chúng tôi. Tôi có thể miêu tả ban nhạc của anh ấy là garage-y neo-grunge indie rock. Mặc dù tôi không biết mình mong đợi điều gì, nhưng chắc chắn không phải là thứ âm nhạc tuyệt vời này. Set diễn của họ quá ngắn so với mong muốn của tôi, nhưng đồng thời, tôi cũng rất nóng lòng chờ đợi K.Flay bắt đầu. Tôi chắc chắn sẽ theo dõi Cam Kahin trong tương lai. Các bài hát yêu thích của tôi từ set diễn của anh ấy là “Compass” và “Old Shoes.”
Cam Kahin và nghệ sĩ guitar Elliott Isaac rõ ràng rất thích thú khi cùng nhau biểu diễn.
Cam Kahin và Elliott Isaac.
Một lúc sau, K.Flay bước lên sân khấu với bộ trang phục boxing bằng satin đen trắng, hoàn chỉnh với găng tay boxing, áo choàng satin đen và lớp trang điểm ấn tượng khiến cô trông như vừa thua một trận đấu trước đó. (Điều này thể hiện ý tưởng rằng tour diễn này về cơ bản là K.Flay đối đầu với chính mình – mono vs. mono – và tất nhiên, cũng rất phù hợp với tên của album).
K.Flay dường như vừa thua một trận đấu với chính mình…
Sau khi khán phòng đủ “sẵn sàng để bùng nổ”, Flaherty bắt đầu với “Are You Serious?” và sau đó là “Raw Raw,” một ca khúc “gây nghiện” đến mức tôi thường mất vài ngày mới có thể loại nó ra khỏi đầu. Sau khi chào đón khán giả đến với tour Mono: Live in Stereo, cô ấy đã đề cập đến việc mất thính lực gần đây của mình, nói rằng cô ấy đã học được rằng cô ấy có thể “điếc một nửa và vẫn tạo ra một album chết tiệt!” Nếu điều đó không truyền cảm hứng, thì tôi không biết điều gì mới truyền cảm hứng!
Flaherty cũng giải thích rằng chúng tôi “ở đây để đánh mất bản thân cho một điều gì đó lớn hơn những gì có trong mỗi chúng ta.” Cô ấy nói thêm rằng cô ấy muốn chúng tôi cảm thấy “không lo lắng, không vớ vẩn… cảm thấy như con người thật nhất của bạn. Hét lên, khóc lóc, làm bất cứ điều gì bạn cần làm… đừng đấm ai cả!”
Một lúc sau, một trong những bài hát yêu thích mới của tôi từ album này, “Irish Goodbye,” đã vang lên. Mặc dù thiếu vắng nghệ sĩ khách mời Vic Fuentes, nhưng nó vẫn tuyệt vời như tôi mong đợi. Sau một bài hát khác, Flaherty lại dừng lại để nói chuyện với đám đông, lưu ý rằng cô ấy biết tất cả chúng tôi “đã trải qua những trận chiến” và tự hỏi liệu ai đã “nghĩ trong những trận chiến đó rằng bạn có thể không qua khỏi?” Flaherty dừng lại để mỉm cười, nói thêm, “Đó là lý do tại sao bạn có mặt tại một buổi diễn của K.Flay!” Cô ấy muốn nhấn mạnh rằng bất chấp mọi điều mà mỗi người chúng ta đã trải qua, mỗi người trong số chúng ta có mặt trong đêm đó đã sống sót qua mọi sự kiện mà cuộc đời ném vào chúng ta; chúng ta nên tự hào về khả năng sống sót và ăn mừng khả năng vượt qua mọi thứ.
Sau “Punisher,” “Shy” và “Spaghetti,” tất cả đều nằm trong Mono, Flaherty đã dành một chút thời gian để giải thích về một chương trình miễn phí đã được phát cho đám đông. Bên trong là một tấm thiệp được thiết kế để đốt. Cô ấy giải thích rằng cô ấy muốn chúng tôi cầm chúng, viết lên chúng và sau đó bỏ chúng vào hộp thu để đốt thực tế vào cuối tuần này. Flaherty hứa sẽ không đọc chúng và khuyến khích người hâm mộ viết lên “bao nhiêu thiệp tùy thích” đồng thời lưu ý rằng việc buông bỏ mọi thứ có thể khó khăn đến mức nào. Sau đó, cô ấy dành một chút thời gian “khi tất cả chúng ta ở đây cùng nhau” để dẫn dắt đám đông hít một hơi thật sâu trước khi yêu cầu tất cả chúng tôi “tưởng tượng một thứ gì đó bạn có thể loại bỏ và nó được buộc vào một sợi dây. Hãy tưởng tượng việc buông sợi dây, nhìn nó bay lên mây. Hãy nhìn nó bay cao, bay cao vào bầu khí quyển, đến một nơi bạn không còn có thể nhìn thấy…” Flaherty sau đó bình luận về cảm giác nhẹ nhõm và thư thái mà chúng ta có thể cảm thấy khi cho phép mình buông bỏ một điều gì đó. “Ngoài ra, hãy nghĩ về tất cả những điều bạn không đặt vào quả bóng bay đó: sức mạnh, sự bình yên… chỉ cần ngồi với những cảm xúc đó trong một phút.” Cuối cùng, Flaherty đã sẵn sàng quay trở lại với âm nhạc: “Đây không phải là một buổi thiền, đây là một buổi rock chết tiệt! Hãy mang tất cả những thứ bạn cần buông bỏ và chôn cất chúng đúng cách bằng một bài hát có tên là ‘TGIF.'”
Trước khi bắt đầu “Dreamers,” Flaherty suy ngẫm, “bất kể chúng ta bao nhiêu tuổi, tất cả chúng ta vẫn nghĩ, ‘Mình có đang làm đúng không?’ Nó nhắc nhở tôi tiếp tục tưởng tượng, tiếp tục mơ về một thế giới khác biệt và có lẽ tốt đẹp hơn một chút…”
“Blood in the Cut” là bài hát tiếp theo và có một khởi đầu chậm rãi, gần như acoustic. Tôi không thích sự lựa chọn đó cho đoạn intro, nhưng một khi bài hát bắt đầu trở lại với tất cả vinh quang rock đặc trưng của nó, tôi hoàn toàn hài lòng với màn trình diễn một trong những bài hát yêu thích của mình của Flaherty. Sau “My Name isn’t Katherine,” Flaherty cảm ơn đám đông vì đã có mặt ở đó đêm đó và vì đã bán hết vé cho các buổi diễn của cô ấy, nhận xét rằng cô ấy “từng sống cách địa điểm này khoảng hai dãy nhà.” Sau đó, cô ấy có một yêu cầu khác đối với khán giả: “Tôi cảm thấy như các bạn biết bài hát này, vậy hãy hát cùng tôi. Thật là vui!” Bài hát là một trong những bản hit lớn của cô ấy, “High Enough,” và thật sự rất vui khi cả đám đông cùng hát theo và hoàn toàn thích thú màn trình diễn.
Cuối cùng, Flaherty kết thúc với bài hát cuối cùng từ Mono, “Perfectly Alone.” Nhìn chung, buổi diễn có cảm giác được lên kế hoạch chu đáo, đưa chúng ta đi trọn vẹn qua nhiều cung bậc cảm xúc. Tôi yêu K.Flay vì sự thẳng thắn, hài hước và tất nhiên, vô số tài năng của cô ấy; được xem cô ấy “đốt cháy” một set diễn tuyệt vời tại một địa điểm nhỏ bé là tất cả những gì tôi đã chờ đợi và xứng đáng đến từng phút. Tôi hy vọng tôi sẽ được làm điều đó một lần nữa sớm thôi!
